ΕΝΑΟ mmaar Reshi έπαιζε με το ChatGPT, an chatbot με τεχνητή νοημοσύνη από το OpenAI όταν άρχισε να σκέφτεται πώς θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί η τεχνητή νοημοσύνη για να φτιάξει ένα απλό παιδικό βιβλίο για να το χαρίσει στους φίλους του. Μόλις λίγες μέρες αργότερα, δημοσίευσε ένα βιβλίο με εικόνες 12 σελίδων, το τύπωσε και άρχισε να το πουλάει στο Amazon χωρίς να πάρει ποτέ στυλό και χαρτί.
Το κατόρθωμα, το οποίο ο Reshi δημοσιοποίησε σε ένα viral thread στο Twitter, αποτελεί απόδειξη της απίστευτης προόδου σε εργαλεία που τροφοδοτούνται με AI, όπως το ChatGPT – τα οποία κατέστρεψαν το διαδίκτυο πριν από δύο εβδομάδες με την απίστευτη ικανότητά του να μιμείται την ανθρώπινη σκέψη και γραφή. Αλλά το βιβλίο, Αλίκη και Σπάρκλ, ανανέωσε επίσης μια έντονη συζήτηση σχετικά με την ηθική της τέχνης που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη. Πολλοί υποστήριξαν ότι η τεχνολογία κυνηγά τους καλλιτέχνες και άλλους δημιουργικούς-χρησιμοποιώντας τη σκληρή δουλειά τους ως υλικό πηγής, αυξάνοντας παράλληλα το φάσμα της αντικατάστασής τους.
Ο Reshi, υπεύθυνος σχεδιασμού προϊόντων από την περιοχή του κόλπου του Σαν Φρανσίσκο, συγκέντρωσε εικόνες από Μεσοταξίδι, ένα εργαλείο τεχνητής νοημοσύνης κειμένου σε εικόνα που κυκλοφόρησε αυτό το καλοκαίρι και πήρε στοιχεία ιστορίας από μια συνομιλία που είχε με το ChatGPT που υποστηρίζεται από AI για μια νεαρή κοπέλα ονόματι Alice. “Οποιοσδήποτε μπορεί να χρησιμοποιήσει αυτά τα εργαλεία”, λέει ο Reshi στο TIME. “Είναι εύκολα και εύκολα προσβάσιμο και δεν είναι δύσκολο να το χρησιμοποιήσετε.”
Το πείραμά του που δημιούργησε ένα βιβλίο που δημιουργήθηκε από AI μέσα σε ένα μόνο Σαββατοκύριακο δείχνει ότι η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να είναι σε θέση να ολοκληρώσει εργασίες γρηγορότερα και πιο αποτελεσματικά από ό,τι μπορεί οποιοσδήποτε άνθρωπος. Το βιβλίο δεν ήταν τέλειο. Οι εικονογραφήσεις που δημιουργήθηκαν από την τεχνητή νοημοσύνη είχαν μια σειρά ζητημάτων: μερικά δάχτυλα έμοιαζαν με νύχια, τα αντικείμενα επιπλέουν και η σκίαση ήταν απενεργοποιημένη σε ορισμένες περιοχές. Κανονικά, οι εικονογραφήσεις στα παιδικά βιβλία περνούν από αρκετούς γύρους αναθεωρήσεων—αλλά αυτό δεν είναι πάντα δυνατό με τα έργα τέχνης που δημιουργούνται από AI στο Midjourney, όπου οι χρήστες πληκτρολογούν μια σειρά λέξεων και το bot φτύνει πίσω μια εικόνα δευτερόλεπτα αργότερα.
Οι καλλιτέχνες ξεχώρισαν αυτή τη σελίδα από Αλίκη και Σπάρκλ όπως δείχνει τα όρια της τεχνολογίας που λειτουργεί με AI. Η εικονογράφηση έχει αρκετά φαινομενικά ελαττώματα, συμπεριλαμβανομένου του χαρακτήρα που φαίνεται να έχει νύχια.
Ευγενική παραχώρηση Ammaar Reshi
Αλίκη και Σπάρκλ ακολουθεί μια νεαρή κοπέλα που φτιάχνει το δικό της ρομπότ τεχνητής νοημοσύνης που γίνεται συνειδητοποιημένο και ικανό να παίρνει τις δικές του αποφάσεις. Ο Reshi έχει πουλήσει περίπου 70 αντίτυπα μέσω του Amazon από τις 4 Δεκεμβρίου, κερδίζοντας δικαιώματα λιγότερα από 200 δολάρια. Σκοπεύει να δωρίσει επιπλέον αντίγραφα στην τοπική του βιβλιοθήκη.
Το δονκιχωτικό έργο του Reshi απέσπασε επαίνους από πολλούς χρήστες για την εφευρετικότητά του. Αλλά πολλοί καλλιτέχνες επέκριναν επίσης έντονα τόσο τη διαδικασία όσο και το προϊόν του. Για τους επικριτές του, η ταχύτητα και η ευκολία με την οποία δημιούργησε ο Reshi Αλίκη και Σπάρκλ αποτελεί παράδειγμα των ηθικών ανησυχιών της τέχνης που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη. Συστήματα τεχνητής νοημοσύνης όπως το Midjourney εκπαιδεύονται χρησιμοποιώντας σύνολα δεδομένων εκατομμυρίων εικόνων που υπάρχουν στο Διαδίκτυο και στη συνέχεια διδάσκουν αλγόριθμους για την αναγνώριση μοτίβων σε αυτές τις εικόνες και τη δημιουργία νέων. Αυτό σημαίνει ότι κάθε καλλιτέχνης που ανεβάζει τη δουλειά του στο διαδίκτυο θα μπορούσε να τροφοδοτεί τον αλγόριθμο χωρίς τη συγκατάθεσή του. Πολλοί ισχυρίζονται ότι αυτό ισοδυναμεί με μια μορφή λογοκλοπής υψηλής τεχνολογίας που θα μπορούσε να βλάψει σοβαρά ανθρώπους καλλιτέχνες στο εγγύς μέλλον.
Το αρχικό tweet του Reshi που προωθούσε το βιβλίο του έλαβε περισσότερες από 6 εκατομμύρια εμφανίσεις και 1.300 απαντήσεις, πολλές από τις οποίες προήλθαν από εικονογράφους βιβλίων που ισχυρίζονται ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να πληρώνονται ή να πιστώνονται εάν το έργο τους χρησιμοποιείται από AI.
«Για να προστατευθούν τα δικαιώματα και η ιδιοκτησία των καλλιτεχνών, πρέπει να υπάρξει αυστηρότερη ρύθμιση σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη χρησιμοποιείται για την εκπαίδευση αλγορίθμων τεχνητής νοημοσύνης», λέει. Μισέλ Τζινγκ Τσαν, εικονογράφος παιδικών βιβλίων. «Οι καλλιτέχνες θα πρέπει να αμείβονται κατάλληλα όταν τα έργα τους χρησιμοποιούνται στην εκπαίδευση αλγορίθμων».
«Το κύριο πρόβλημα για μένα σχετικά με την τεχνητή νοημοσύνη είναι ότι εκπαιδεύτηκε από τη δουλειά των καλλιτεχνών», προσθέτει Αντριάν Τσάι, επίσης εικονογράφος παιδικών βιβλίων. «Είναι οι δημιουργίες μας, τα ξεχωριστά στυλ μας που δημιουργήσαμε, που δεν συναινέσαμε να χρησιμοποιηθούν».
Ήδη, ορισμένες εταιρείες και επωνυμίες επιλέγουν την τεχνολογία AI αντί για το ανθρώπινο ταλέντο. ο Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο χρησιμοποίησε εικόνες που δημιουργήθηκαν από το Midjourney για να προωθήσει την παραγωγή του Καρυοθραύστη αυτής της σεζόν. Ένα μοντέλο μόδας που δημιουργήθηκε ψηφιακά, Shudu Gram, έχει δημιουργήσει μοντέλα για μάρκες όπως η Louis Vuitton. Και στο κλαμπ κωμωδίαςη τεχνητή νοημοσύνη χρησιμοποιείται για την παράδοση ανέκδοτων.
Τα φαινόμενα έχουν κάνει πολλούς δημιουργικούς να ανησυχούν για το μέλλον τους, αναρωτιούνται αν οι άνθρωποι θα πληρώσουν για τις υπηρεσίες τους όταν θα μπορούσαν να τις δημιουργήσουν πολύ φθηνότερα χρησιμοποιώντας AI.
«Ως κάποιος που βγάζει τα λεφτά μου και βρίσκει τη χαρά και το γράψιμό μου, είναι βαθιά ανησυχητικό να βλέπεις ανθρώπους να αναζητούν φτηνές εναλλακτικές λύσεις για την πραγματική ανθρώπινη γραφή, που είναι ήδη ένα από τα πιο παραληρηματικά κακοπληρωμένα επαγγέλματα», λέει. Αβραάμ Ζοζεφίν Ρίσμανσυγγραφέας.
Ο Reshi απάντησε σε αυτές τις ανησυχίες καλώντας τους δημιουργούς των εργαλείων AI στο OpenAI και στο Midjourney να εξασφαλίσουν προστασία για καλλιτέχνες και δημιουργούς των οποίων το έργο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε αλγόριθμους τεχνητής νοημοσύνης.
«Νομίζω ότι υπάρχει πραγματική ανησυχία και πραγματικά ακούω αυτούς τους καλλιτέχνες», λέει ο Reshi. «Είναι πολύ σημαντικό η βιομηχανία τεχνολογίας που εργάζεται πάνω σε αυτά τα εργαλεία να τα εμπλέκει στη διαδικασία δημιουργίας».
Περισσότερα που πρέπει να διαβάσετε από το TIME