Μουσική NFT από την οπτική γωνία ενός θαυμαστή

Ο ιδρυτής της SceneNoise, Timmy Mowafi, εξετάζει τις παγίδες και τις δυνατότητες της μουσικής στο blockchain.

Αρχικά δημοσιεύτηκε στο XP Music Futures XINE 23

Φαίνεται ότι κάθε 20 χρόνια, σαν ρολόι, εμφανίζεται μια νέα μορφή κατανάλωσης μουσικής. Τα βινύλια έδωσαν τη θέση τους στις κασέτες, οι οποίες κυκλοφόρησαν για CD πριν από τη λήψη των torrents mp3, μόνο για να επισκιαστούν από το παλιρροϊκό κύμα ροής. Εδώ και δύο χρόνια, σιγοβράζει η υπόσχεση των NFT στη μουσική. Το μεγαλύτερο μέρος αυτής της συζήτησης αφορούσε το πώς η διανομή που βασίζεται σε blockchain – παρόμοιο με τον τρόπο με τον οποίο ανατινάχθηκαν τα NFT που βασίζονται στην τέχνη – έχει τη δυνατότητα να αποκόψει τους μεσαίους άντρες στη βιομηχανία και να παρέχει πιο ουσιαστικούς (και κερδοφόρους) τρόπους για τους καλλιτέχνες να κερδίσουν χρήματα από τους θαυμαστές. Μέχρι τώρα, αυτή η ουτοπική ιδέα δεν έχει πραγματοποιηθεί, και όπως και η τρέχουσα κατάσταση του Web3, από την οπτική γωνία της μαζικής υιοθέτησης, φαίνεται κυρίως κερδοσκοπική. Είναι φυσικά από τις πρώτες μέρες, και αντί να φανταστείτε τα μουσικά NFT ως κάποιου είδους μηχανισμό σωτηρίας που θα κάνει τα όνειρα των καλλιτεχνών πραγματικότητα σαν μια μυθική φιγούρα A&R σε μια βιογραφική ταινία του Χόλιγουντ (αν μόνο ο καλλιτέχνης μπορεί να καταλάβει πώς να αγοράσει κρυπτογράφηση και να κατεβάσει ένα πορτοφόλι και κόψτε τη μουσική τους στη δεύτερη πράξη), θα ήθελα να στρέψω το βλέμμα μας στην οπτική των θαυμαστών και να αναρωτηθώ πώς οι NFT θα μπορούσαν να έχουν τη δυνατότητα να ενορχηστρώσουν μια άλλη αλλαγή παραδείγματος στον τρόπο που καταναλώνουμε τη μουσική.

Θυμάμαι το πρώτο CD που αγόρασα. Ήταν ένα αντίγραφο ενός σινγκλ των Wheatus από τους Woolworths στο Λονδίνο. Ο θείος μου επισκεπτόταν από την Αίγυπτο και μας παρότρυνε να διαλέξουμε όποιο δίσκο θέλαμε. Δεν θυμάμαι να ασχολήθηκα ιδιαίτερα με τα geeky alt-rock στυλ του Wheatus, αλλά υποθέτω ότι το εξώφυλλο ήταν υπέροχο. Φάγαμε μεσημεριανό κοντά και έχασα την τσάντα με τα CD μέσα. Όταν επιστρέψαμε, το Wheatus δεν βρισκόταν πουθενά στα ράφια, μάλλον δεν τους άκουσα ποτέ ξανά με καμία πρόθεση και κατέληξα με ένα άλλο κλασικό, πράγμα που σήμαινε ότι μέχρι σήμερα γνωρίζω όλους τους στίχους και τις μηχανικές στροφές. πρέπει να προφέρεται σωστά – στο «Freestyler» του Bomfunk MC.

Σε μια εποχή, όταν η επιλογή μουσικής ήταν περισσότερο μια επιλεκτική διαδικασία, αποχωρίζονταν περίπου 20 λίρες για τη δυνατότητα να ακούτε τη μουσική που σας αρέσει όταν θέλετε και να μην περιμένετε το MTV ή το Kerrang ή το The Box (δεκαετία ’90 τα παιδιά θα καταλάβουν) να τα παίξεις στην τηλεόραση, ήταν μια πολύ συνειδητή απόφαση που έδωσε αμέσως περισσότερη αξία στον καλλιτέχνη, ένιωθες πιο συνδεδεμένος μαζί του και θα ακούς τον περιορισμένο αριθμό CD που έχεις ξανά και ξανά, μέχρι είχατε αγαπημένα μέρη από αγαπημένους στίχους κάθε τραγουδιού. Αυτές τις μέρες μόλις και μετά βίας θυμάμαι τους στίχους ενός μοντέρνου γάντζου TikTok.

Η συλλογή μου με CD (κυρίως emo bangers) μεγάλωσε, ήταν μια κοινή με τον αδερφό μου που παίζαμε σε ένα τρελά ακριβό σύστημα της Sony εκείνη την εποχή, το είδος που στροβιλιζόταν και έβηχε και έβγαζε μια τεράστια κακοφωνία ήχων. ο δίσκος του CD άνοιγε και έκλεινε σαν να δικαιολογεί το εκβιαστικό τίμημα για την τεράστια προσπάθεια που γινόταν για να παίξει το CD σας. Η δυνατότητα ανοίγματος και κλεισίματος του δίσκου με ένα τηλεχειριστήριο περιστασιακά υπερέβαινε όλο το κομμάτι της ακρόασης μουσικής.

Μακάρι να μπορούσα να θυμηθώ το πρώτο τραγούδι που κατέβασα στο Kazaa, ένα από τα πρώτα άγρια ​​λογισμικά κοινής χρήσης μουσικής P2P που έγινε δημόσια αναγνώριση μετά το Napster. Μπορεί να ήταν το Linkin Park. Οι περισσότεροι άνθρωποι θυμούνται τους ιούς, αλλά υποθέτω ότι δεν θυμούνται πολλοί άνθρωποι τη συλλογή από φρικτά mp3 που ακούγονται σε αυτούς τους ιστότοπους. Κοιτάζω κι εσένα Limewire, Bearshare – σε ευχαριστώ για όλο το ανεπιθύμητο πορνό.

Η μουσική σε αυτό το σημείο έγινε προσβάσιμη. ήταν “ελεύθερο”, υπήρχε μια μαγεία σε αυτό, αλλά έγινε επίσης πολύ εμπόρευμα. Θα καίγαμε CD και θα σχίζαμε τα κομμάτια των κομματιών και θα συνεχίζαμε με το κέφι μας ακούγοντας τα σε μικροσκοπικά mp3 players – αλλά τουλάχιστον υπήρχε χώρος μόνο για τι; 50 κομμάτια το πολύ; Έπρεπε ακόμα να σκεφτούμε λίγο, να διαλέξουμε αυτό που αγαπούσαμε, αλλά σε αυτό το σημείο χωρίς ιδιαίτερη σκέψη για τους καλλιτέχνες, καθώς απομακρυνθήκαμε περισσότερο από την πηγή της μουσικής.

Στη συνέχεια ήρθε το streaming – όλοι έχασαν τη σκατά τους – και τώρα οι εκκολαπτόμενοι καλλιτέχνες χάνουν ουσιαστικά κάθε πιθανότητα να κερδίσουν σημαντικό εισόδημα από τις πωλήσεις μουσικής, εκτός εάν, στην πολύ τυχαία ευκαιρία, βγουν με μια viral επιτυχία (με συνοδευτικό χορό TikTok). Κάθε τραγούδι, οποιαδήποτε στιγμή, σε μια στιγμή, χωρίς ιούς, νόμιμο και βασικά δωρεάν. Αλλά τουλάχιστον είναι καλύτερο από την αντιγραφή mp3, είπε η βιομηχανία.

Ίσως (κερδοσκοπικά φυσικά), τα μουσικά NFT μπορούν να είναι για την επόμενη γενιά των Zs και των Alphas, ό,τι ήταν τα CD για τους millennials σαν εμένα – μια συνειδητή επιλογή να πω hey, μπορώ να ταυτιστώ με αυτόν τον καλλιτέχνη, είμαι πρόθυμος να αποχωριστώ 5 $ (ή 0,0025 ETH) για να κατέχετε πραγματικά αυτό το μουσικό κομμάτι.

Τα NFT μπορεί απλώς να δώσουν νέα πνοή στον ρομαντισμό της συλλογής μουσικής, για να μπορέσετε να επιδείξετε τη μουσική σας συλλογή σε φίλους ή σε οποιαδήποτε τεχνητά προγραμματισμένη γνωριμία θα έχουν τα παιδιά στο διαδίκτυο στο μέλλον. Η μουσική στα ψηφιακά μας πορτοφόλια θα μπορούσε να είναι το αναλογικό ισοδύναμο των τεράστιων ραφιών βινυλίου που προορίζονται για λάτρεις των ηχόφιλων ή ηλικιωμένους techno DJs στα lofts του Βερολίνου.

Πραγματικά θα δώσουμε ποτέ αρκετά για να αγοράσουμε; όλα η μουσική μας; Είναι απίθανο, αλλά για τους καλλιτέχνες και τη μουσική που πραγματικά μας άλλαξαν, ίσως το να περιμένουμε κάποια αλλαγή για αυτούς θα έπρεπε να είναι βάρος όλων μας.

Γίνεται πολύς λόγος για τη δύναμη της «χρησιμότητας» στο Web3, που σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης θα παρείχε πρόσθετα οφέλη στους κατόχους των NFT τους (σκεφτείτε εισιτήρια συναυλιών, εμπορικά προϊόντα, αποκλειστικό περιεχόμενο κ.λπ.) με την ιδέα να είναι και η αξία του NFT μεγαλώνουν με την πάροδο του χρόνου – αλλά η πραγματικότητα είναι οι εκκολαπτόμενοι καλλιτέχνες χωρίς δισκογραφική και μια ομάδα μάρκετινγκ που τους περιβάλλει, δεν έχουν σχεδόν αρκετό εύρος ζώνης για να προωθήσουν τις δικές τους κυκλοφορίες πόσο μάλλον να εξυπηρετούν συνεχώς μια κοινότητα για επιπλέον επιρροή.

Ίσως λοιπόν να μην κάνουμε τα ίδια λάθη που έκανε ο κόσμος της τέχνης με τα NFT, πιστεύοντας ότι η χρησιμότητα είναι ένα οικονομικό 10X, ή να προσπαθήσουμε να πάρουμε περισσότερα από τον καλλιτέχνη παρά την τέχνη – επειδή η πραγματική χρησιμότητα της τέχνης και της μουσικής είναι και ήταν πάντα πώς μας κάνει να νιώθουμε, πώς έχει τη δύναμη να προκαλεί διάφορα συναισθήματα μέσα μας – και ηχογραφώντας ένα κομμάτι από αυτό, καθώς το δικό μας λέει περισσότερα για το ποιοι είμαστε παρά τα 80 εκατομμύρια κομμάτια στην τσέπη σας, αλγοριθμικά εμετά σε έναν θάλαμο ηχούς δικό σας γούστο – ανεξάρτητα από το πόσο ιδιόρρυθμοι και διαφορετικοί είναι οι τίτλοι των playlist σας.

Αν μόνο αυτή η πίστα Wheatus ήταν σε αλυσίδα, ποιος ξέρει τι είδους Teenage Dirtbag Θα μπορούσα να ήμουν