Ο γεννημένος στη Γαλλία, με έδρα τη Γενεύη, καλλιτέχνης RVig (πλήρες όνομα Richard Vigniel) έχει κερδίσει το Βραβείο Ψηφιακής Τέχνης ABS 2024 για το δικό του παραγωγικό έργο τέχνης Fleurs Du Malτο οποίο είναι εμπνευσμένο από την ομώνυμη ποιητική συλλογή του Charles Beaudalaire το 1857.
Το βραβείο, που χρηματοδοτείται από την Arab Bank Switzerland (ABS) και παλαιότερα γνωστό ως το ABS NFT Art Prize, επικεντρώνεται στην ψηφιακή τέχνη που δημιουργήθηκε από καλλιτέχνες που έχουν εργαστεί με μη ανταλλάξιμες μάρκες (NFT) – τα προγραμματιζόμενα πιστοποιητικά γνησιότητας που βρίσκονται στο blockchain, δίνοντας τη δυνατότητα στους καλλιτέχνες να εμφανίσουν τη δουλειά τους σε ένα παγκόσμιο κοινό και να πουλήσουν απευθείας σε συλλέκτες, μέσω κρυπτονομισμάτων όπως το Ethereum. Το βραβείο απονεμήθηκε στις 28 Μαΐου στο τρίτο ετήσιο Non-Fungable Conference (NFC)στη Λισαβόνα.
Ο Vigniel είναι ένας παραγωγός καλλιτέχνης, που χρησιμοποιεί δημιουργική κωδικοποίηση για να κάνει ψηφιακά έργα τέχνης, από το 1999 και έχει συνεργαστεί με NFTs τα τελευταία τρία χρόνια. Περιγράφει το Fleurs Du Mal έργο βίντεο ως «ενσωματώνοντας τα 126 ποιήματα του Μπωντλαίρ ως κορδέλες που εξελίσσονται και ρέουν σύμφωνα με τη δομή της ποίησης».
Και συνεχίζει: «Δημιουργείται ένα οπτικό βασίλειο όπου οι κορδέλες συμπλέκονται και αναμειγνύονται, καθρεφτίζοντας τη δομή του κειμένου. Το αποτέλεσμα είναι ένας χορός ανάμεσα στα μεμονωμένα ποιήματα… με κάθε κορδέλα να κινείται ανεξάρτητα, καθοδηγούμενη καθαρά από το σχήμα και την κατασκευή των λέξεων». Το έργο προσφέρεται σε πολλαπλές μορφές, κάτι που είναι χαρακτηριστικό του χώρου NFT το 2024. Είναι ένα βρόχο βίντεο τριών λεπτών. πέντε βίντεο διάρκειας 10 λεπτών, με διακριτικά (ή κομμένα) μέσω πέντε μεμονωμένων NFT. πέντε εικόνες υψηλής ανάλυσης σε μοναδικές εκδόσεις. μια εικόνα υψηλής ανάλυσης που έχει δημιουργηθεί μέσω NFT σε περιορισμένη έκδοση. και μια περιορισμένη έκδοση υψηλής ανάλυσης.
Η απόφαση να επανατοποθετηθεί το βραβείο ως «Βραβείο Ψηφιακής Τέχνης» αντί για «Βραβείο Τέχνης NFT» είναι σημαντική για τον Vigniel και για τους κριτές, μεταξύ των οποίων ο Rani Jabban, διευθύνων σύμβουλος της Arab Bank Switzerland, και ψηφιακοί καλλιτέχνες τεσσάρων αστέρων. Αυτοί οι καλλιτέχνες είναι Κλερ Σίλβερένας συνεργαζόμενος καλλιτέχνης τεχνητής νοημοσύνης του οποίου η λέξη είναι «η γεύση είναι η νέα ικανότητα». Ντέιβ Κρούγκμανο φωτογράφος και ιδρυτής της δημιουργικής κοινότητας ALLSHIPS. Ουίλιαμ Μάπαν, ένας κορυφαίος παραγωγός καλλιτέχνης γνωστός για τα μακροχρόνια έργα του. και Marjan Moghaddamεδραιωμένος καλλιτέχνης κρυπτογράφησης και νικητής του βραβείου τέχνης ABS NFT 2023.
Στους Vigniel, Jabban και Κρούγκμανφωτογράφος και ο ιδρυτής του ALLSHIPS δημιουργική κοινότητα, η αλλαγή του ονόματος είναι σημαντική για την επικοινωνία στον ευρύτερο κόσμο της τέχνης τι είναι τα NFT—μια τεχνολογία που χρησιμεύει για την πιστοποίηση, την εμφάνιση και την «συμφωνία» της ψηφιακής τέχνης με τρόπο που μπορεί να φέρει τον καλλιτέχνη και τους συλλέκτες πιο κοντά—καθιστώντας παράλληλα σαφές ότι δεν είναι μια μορφή τέχνης από μόνα τους.
Αλλάζει και το όνομα του βραβείου αισθάνεται σαν μέρος της ωρίμανσης μιας σφαίρας που κυριαρχούνταν από συγκλονιστικούς τίτλους πριν από τρία χρόνια σχετικά με τις τιμές που ανέβασαν τα έργα ψηφιακής τέχνης: το Πώληση 69,3 εκατομμυρίων δολαρίων του καλλιτέχνη Beeple’s Everyday: The First 5000 Days (2021), που χρησιμοποίησε ένα NFT, στον οίκο Christie’s τον Μάρτιο του 2021. και του καλλιτέχνη Pak’s Συγχώνευσηπου είδε 28.983 αγοραστές να κόβουν NFT στην πλατφόρμα Nifty Giftway για συνολικά 91,8 εκατομμύρια δολάρια τον Δεκέμβριο του 2021, μεταξύ αυτών που έκαναν σάλο. Αυτό συχνά είχε ως αποτέλεσμα πολλούς από τους άλλους τομείς της ψηφιακής τέχνης άξιους περαιτέρω εξερεύνησης, όπως π.χ απόδειξη εργασίας, την καλλιτεχνική ιδέα και διαδικασία και τα νέα πρότυπα ιδιοκτησίας που επέτρεψε το NFTS σε αυτά τα έργα που αλλάζουν έδαφοςπαραβλέπεται.
«Είναι απλώς μια τεχνολογία, με τον ίδιο τρόπο που ένας υπολογιστής είναι τεχνολογία ή ένας καμβάς είναι μια μορφή τεχνολογίας», λέει ο Krugman Η εφημερίδα Τέχνης, αναφερόμενος στο NFT. «Στη μεγάλη τρέλα ή φούσκα του NFT του 2021, πολλά από την κάλυψη και τα μέσα ενημέρωσης του χώρου έγιναν πολύ εντυπωσιακά και νομίζω [NFTs were] παρερμηνεύεται με πολλούς τρόπους… Τα μη ανταλλάξιμα token και το blockchain είναι μόνο η υποκείμενη τεχνολογία. Το μόνο που κάνει είναι [surface and certify] ψηφιακά αντικείμενα. Αυτό που κάνουν οι καλλιτέχνες με αυτά τα ψηφιακά αντικείμενα είναι κάτι εντελώς άλλο. Και αλλάζοντας το όνομα [of the prize] για την Ψηφιακή Τέχνη είναι μια αναγνώριση αυτού».
«Κάθε φορά που ακούω κάποιον να λέει τέχνη NFT, λέω όχι, δεν είναι τέχνη NFT. Δεν είναι κρυπτοτέχνη, προσθέτει ο Vigniel, μιλώντας στον Η εφημερίδα Τέχνης», Ένα NFT είναι ένα «πιστοποιητικό γνησιότητας, ιδιοκτησίας, το οποίο μπορείτε να μεταπωλήσετε ή όχι». Η ιστορία της ιδιοκτησίας που αποτυπώνεται σε αυτό το πιστοποιητικό, στο NFT, λέει, είναι «σημαντική για τον κόσμο της παραδοσιακής τέχνης. Έχοντας την αξιοπιστία ενός κομματιού από την καταγωγή του, από εμένα, από τον καλλιτέχνη… σε αυτόν τον συλλέκτη και μετά αυτόν. Είναι μέρος της ιστορίας κάθε κομματιού».
Το πλάτος και το βάθος του χώρου της ψηφιακής τέχνης
Για τον Jabban, ο οποίος ξεκίνησε το βραβείο το 2023, το βραβείο και η εξέλιξή του είναι μέρος ενός προσωπικού ταξιδιού στη σφαίρα των NFT. Μετά τα πρωτοσέλιδα γεγονότα του 2021, έκρινε το αυξανόμενο ενδιαφέρον για αυτά ως μια κερδοσκοπική φούσκα, αλλά άλλαξε γνώμη αφού συνάντησε τον John Karp, ο οποίος ίδρυσε το Non-Fungible Conference το 2022. Μέσω αυτής της συνάντησης, ο Jabban «ανακάλυψε όλο το πλάτος και το βάθος του χώρου [of digital art that NFTs enable]”. «Το NFT είναι απλώς ένα μέσο, είναι σαν ένα MP3 για μουσική», λέει ο Jabban, «Λοιπόν, μιλάμε για την τέχνη, και αυτό είναι το σημαντικό. Βλέπετε τον Richard Vigniel, ο οποίος έχει ήδη 25 χρόνια στη γενετική τέχνη. Το NFT του έφερε προβολή και ένα μέσο που θα μπορούσε να πουλήσει και να φτάσει σε ένα ευρύτερο κοινό από ό,τι πριν. Αλλά είναι σημαντικό, επίσης, να δούμε ότι αυτοί οι καλλιτέχνες ήταν εκεί πριν».
αναφέρει ο Vigniel Μπλοκ Τέχνης ως μια συγκεκριμένη πλατφόρμα που επέτρεψε «ένα νέο είδος μακρόμορφης γενετικής τέχνης». Το NFT και η τεχνολογία blockchain γενικά, λέει, επέτρεψαν -ως αξιόπιστη πηγή προέλευσης- στους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν «μια σειρά μοναδικών κομματιών, μια συλλογή 100 ή 1.000 μοναδικών κομματιών, όλα διαφορετικά, όλα δημιουργημένα με τον ίδιο αλγόριθμο».
Λαμβάνοντας υπόψη το έργο του Vigniel και των υπόλοιπων εννέα καλλιτεχνών που επιλέχθηκαν- Leander Herzog; MDD; Ivona Tau; Samantha Cavet και Eva Eller; Louis Paul Caron; Μία Φόρεστ; Roope Rainisto & Irina Angles; Άντονι Σαμανιέγκο; Δεσποινίς AL Simpson—Ο Krugman είναι εύγλωττος στο πώς η παρέμβαση των καλλιτεχνών τόσο συχνά αποδεικνύει την αξία μιας νέας τεχνολογίας, όπως ο κόσμος Web3 του blockchain και των NFT. «Αυτό συμβαίνει πάντα με τις νέες τεχνολογίες», λέει. «Τι νόημα έχει η τεχνολογία του πάτημα του βινυλίου χωρίς μουσικούς; Είναι απλώς μια αδρανής τεχνολογία. Οι καλλιτέχνες είναι αυτοί που έρχονται και προσθέτουν πλαίσιο και πολιτισμό και κάνουν αυτές τις τεχνολογίες πολιτιστικά σχετικές. Και έτσι μέχρι το 2020, δεν υπήρχε πολλή δημιουργική κουλτούρα γύρω από τον χώρο του blockchain και γύρω από τον χώρο των κρυπτονομισμάτων. Αλλά όταν οι καλλιτέχνες ήρθαν και άρχισαν να παρουσιάζουν έργα τέχνης, υπήρξε μια έκρηξη δημιουργικότητας». Αποτίει φόρο τιμής στους πρωτοπόρους του Web3 που «έθεσαν αυτή την απίστευτη βάση για εμάς τους καλλιτέχνες να μπούμε και να χτίσουμε ένα πολιτιστικό στρώμα».
Μια δοκιμαστική περίπτωση για μια μελλοντική ψηφιακή οικονομία
Ο Jabban βλέπει τη δέσμευση του κόσμου της τέχνης με το blockchain, με τη μορφή NFTs, ως δοκιμαστική περίπτωση για μια μελλοντική ψηφιακή οικονομία. Η τράπεζά του, λέει, ασχολείται εδώ και μερικά χρόνια με τη φύλαξη των ψηφιακών περιουσιακών στοιχείων. Μερικοί από τους πελάτες της, συλλέκτες παραδοσιακών έργων τέχνης, είχαν ακολουθήσει την τράπεζα στην αγορά NFT. Και το ABS ψάχνει να θεσμοθετήσει τον χώρο. «Είναι μόνο η αρχή», λέει, αναφερόμενος σε άλλες οικονομικές περιπτώσεις για το blockchain. «Νομίζω ότι είναι στη γωνία. Πολλά πράγματα θα συμβούν τα επόμενα δύο ή τρία χρόνια». Η τέχνη, λέει, έχει «δοκιμάσει σε μάχη» τις διαδικασίες φύλαξης ψηφιακών περιουσιακών στοιχείων.
«Απλώς θα ενθάρρυνα όλους τους καλλιτέχνες που μπορεί να είναι δύσπιστοι ή στο φράχτη» σχετικά με τα NFT, λέει ο Krugman, «να αγνοήσουν τους τίτλους για μεγάλες πωλήσεις και για όλα αυτά τα τρελά πράγματα που συμβαίνουν σε οποιοδήποτε χώρο. Αλλά κοιτάξτε τη δημιουργικότητα που αναδύεται γύρω από το blockchain και καταλάβετε ότι αυτό είναι το μέλλον, αυτό είναι ένα νέο παράδειγμα».
Για τον Vigniel—ο οποίος λαμβάνει ένα έπαθλο 15.000 CHF (15.650 €) και το έργο του που κερδίζει συμπεριλαμβάνεται στο Συλλογή ψηφιακής τέχνης της Arab Bank Switzerland— το βραβείο είναι επικύρωση για το έργο ενός τετάρτου αιώνα στη γενετική τέχνη και για την ψηφιακή τέχνη γενικότερα. «Τώρα βλέπετε γενεσιουργή τέχνη στα μουσεία, στο MoMA, στο LACMA, οπότε έρχεται, ίσως αργά, αλλά έχουμε χρόνο. Περίμενα 25 χρόνια για να είμαι εκεί, οπότε ας συνεχίσουμε και ας συνεχίσουμε τον δρόμο μαζί».