Αρχικά, τα βίντεο του YouTube μοιάζουν με σκηνές από το δημοφιλές καρτούν του Nickelodeon “SpongeBob SquarePants”.
Ο Μπομπ Σφουγγαράκης, ο χαρωπός κίτρινος χαρακτήρας του τίτλου, εμφανίζεται έξω από το σπίτι του σε σχήμα ανανά, ενώ ο κύριος Κραμπς, το τρελό αφεντικό του Μπομπ Σφουγγαράκης, βρίσκεται στο εστιατόριο Krusty Krab που διευθύνει. Αλλά σε αντίθεση με το σόου, οι χαρακτήρες στα βίντεο δεν τραγουδούν χαρούμενα τραγούδια για τη ζωή στην υποβρύχια πόλη του Bikini Bottom. Αντίθετα, ραπάρουν για ναρκωτικά και όπλα.
Ο εγκέφαλος πίσω από τα ραπ είναι ένας καλλιτέχνης που ονομάζεται Glorb. Η μουσική τους, η οποία έχει μεταδοθεί εκατομμύρια φορές στο Spotify και στο YouTube, φαίνεται να χρησιμοποιεί τεχνητή νοημοσύνη για να αναπαράγει τις φωνές των εμβληματικών χαρακτήρων.
Καθώς τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης συνεχίζουν να εξελίσσονται με ταχείς ρυθμούς, έχει γίνει ευκολότερο για καλλιτέχνες όπως ο Glorb να κάνουν μουσική χρησιμοποιώντας γενετική τεχνητή νοημοσύνη — και να έχουν επιτυχία από μόνοι τους. Ωστόσο, οι ειδικοί που επικεντρώνονται στην τεχνητή νοημοσύνη και τη μουσική είπαν ότι τα ερωτήματα σχετικά με τα πνευματικά δικαιώματα και την ιδιοκτησία εξακολουθούν να παραμένουν καθώς μια νέα εποχή τεχνολογίας ανατέλλει στη μουσική βιομηχανία.
«Ανοίγει τόσες πολλές περισσότερες δυνατότητες σε κάποιον, ξέρετε, να έχει ουσιαστικά μια fan fiction εκδοχή ενός τραγουδιού επειδή αγαπά τον καλλιτέχνη», είπε ο Josh Antonuccio, αναπληρωτής καθηγητής και διευθυντής του Σχολή Μέσων Τεχνών & Σπουδών στο Κολέγιο Επικοινωνίας Scripps του Πανεπιστημίου του Οχάιο.
Τα κομμάτια εμπνευσμένα από τον Μπομπ Σφουγγαράκη έχουν μετατρέψει τον Glorb – που κρατά την ταυτότητά του ανώνυμη – σε διαδικτυακή αίσθηση. Επί Spotifyο Glorb έχει κατά μέσο όρο λίγο λιγότερο από ένα εκατομμύριο ακροατές το μήνα – το πιο δημοφιλές τραγούδι τους, “Το κάτω 2», έχει συγκεντρώσει περισσότερα από 11 εκατομμύρια ροές. Τα μουσικά βίντεο του καλλιτέχνη, στα οποία παρουσιάζονται μοντέλα χαρακτήρων από το σόου, έχουν επίσης συγκεντρώσει εκατομμύρια προβολές στο YouTube.
Ο Glorb, ο οποίος αρνήθηκε να πάρει συνέντευξη, δεν συνδέεται δημόσια με το Nickelodeon. Ένας εκπρόσωπος του δικτύου που ανήκει στην Paramount δεν απάντησε αμέσως σε αίτημα για σχόλιο. Οι εκπρόσωποι του YouTube και του Spotify επίσης δεν απάντησαν αμέσως στα αιτήματα για σχολιασμό.
Η μουσική βιομηχανία θα μπορούσε να δει μια εισροή καλλιτεχνών που χρησιμοποιούν κάποιο είδος τεχνητής νοημοσύνης, ειδικά καθώς η τεχνολογία συνεχίζει να προοδεύει, δήλωσε η Tracy Chan, η διευθύνουσα σύμβουλος της Βουτιά, μια παραγωγική εταιρεία μουσικής AI. Ήδη, παραγωγικά προγράμματα μουσικής τεχνητής νοημοσύνης όπως το Suno, που επιτρέπει στους χρήστες να εισάγουν μηνύματα και να δημιουργούν τραγούδια με βάση τις προτάσεις κειμένου, έχουν χαιρετιστεί ως το ChatGPT της μουσικής.
«Πιστεύω ότι είναι σημαντικό να καταλάβουμε πώς να κάνουμε και τα δύο, ως βιομηχανία… πώς να ισορροπήσετε ότι δημιουργούμε όλο και περισσότερο περιεχόμενο, το οποίο είναι τελικά καλό, αλλά και κατά κάποιο τρόπο ανταμείβει τους ανθρώπους που είναι, ξέρετε , το είδος της πηγής υλικού, να το πω έτσι», είπε ο Τσαν.
Ο Glorb δεν είναι ο πρώτος που χρησιμοποίησε την τεχνολογία για να δημιουργήσει πρωτότυπη μουσική. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μεγάλοι καλλιτέχνες έχουν εμπλακεί με παραδόσεις της δουλειάς τους με τεχνητή νοημοσύνη.
Τον Ιούνιο, ο Paul McCartney ανακοίνωσε ότι οι Beatles θα κυκλοφορήσουν έναν τελευταίο δίσκο.Τώρα και Τότε», χρησιμοποιώντας τεχνολογία AI για να αποσπάσει τη φωνή του αείμνηστου John Lennon. Ο τραγουδιστής Grimes, πρωταθλητής της AI, κυκλοφόρησε ξωτικό.τεχν, μια πλατφόρμα στην οποία οι καλλιτέχνες μπορούν να χρησιμοποιήσουν μια αντιγραφή AI της φωνής του Grimes στη μουσική τους. Οι όροι της συμφωνίας περιλαμβάνουν ότι η Grimes λαμβάνει μέρος των δικαιωμάτων που κερδίζει από οποιαδήποτε μουσική περιλαμβάνει την έκδοση AI της φωνής της.
Αλλά σε άλλες περιπτώσεις, η μουσική που δημιουργείται από την τεχνητή νοημοσύνη χρησιμοποιώντας τη δουλειά των καλλιτεχνών έχει πυροδοτήσει ορισμένες ανησυχίες από εκείνους της μουσικής βιομηχανίας.
Τον Απρίλιο του 2023, ένας καλλιτέχνης με το όνομα Ghostwriter έγινε viral για το κομμάτι “καρδιά στο μανίκι μου», το οποίο χρησιμοποίησε αντιγραφές φωνής AI του ράπερ Drake και του τραγουδιστή The Weeknd. Το τραγούδι αφαιρέθηκε γρήγορα από πολλές πλατφόρμες, συμπεριλαμβανομένου του YouTube, όπου ένα μήνυμα έγραφε: “Αυτό το βίντεο δεν είναι πλέον διαθέσιμο λόγω αξίωσης πνευματικών δικαιωμάτων από το Universal Music Group”.
Λίγο πριν κυκλοφορήσει το τραγούδι του Ghostwriter στο διαδίκτυο, η UMG (η οποία δεν έχει καμία σχέση με την NBCUniversal, τη μητρική εταιρεία του NBC News) είχε ζητήσει από τις υπηρεσίες ροής να απαγορεύσουν στα προγράμματα τεχνητής νοημοσύνης να χρησιμοποιούν τη μουσική που προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα για να εκπαιδεύονται.
«Έχουμε ηθική και εμπορική ευθύνη απέναντι στους καλλιτέχνες μας να εργαστούμε για να αποτρέψουμε τη μη εξουσιοδοτημένη χρήση της μουσικής τους και να εμποδίσουμε τις πλατφόρμες να απορροφούν περιεχόμενο που παραβιάζει τα δικαιώματα των καλλιτεχνών και άλλων δημιουργών», το UMG, το οποίο θεωρείται ένα από τα λεγόμενα Τρεις μεγάλες παγκόσμιες μουσικές εταιρείες, ανέφερε σε δήλωση προς Οι Financial Times. «Αναμένουμε ότι οι συνεργάτες μας στην πλατφόρμα θα θέλουν να αποτρέψουν τη χρήση των υπηρεσιών τους με τρόπους που βλάπτουν τους καλλιτέχνες».
Μέρος του προβλήματος πηγάζει από το γεγονός ότι οι πλατφόρμες ροής μουσικής έχουν λίγα εργαλεία για να ανιχνεύουν και να παρακολουθούν πόση μουσική με τεχνητή νοημοσύνη υπάρχει στις εφαρμογές τους, είπε ο Chan.
Υπάρχει μια ακραία κουλτούρα γενεσιουργού remix στην οποία μόλις αρχίζουμε να εισχωρούμε.
Συνέκρινε τη μουσική που δημιουργείται παραδοσιακά με ένα δακτυλικό αποτύπωμα — οι πλατφόρμες ροής μπορούν να συγκρίνουν άλλα τραγούδια με αυτό το δακτυλικό αποτύπωμα και όταν βρουν ένα κομμάτι που ταιριάζει με αυτό, μπορούν να αξιολογήσουν τη μεταφόρτωση και να το αφαιρέσουν εάν είναι απαραίτητο. Η μουσική που δημιουργείται από AI δεν έχει αυτό το υποθετικό δακτυλικό αποτύπωμα. Επομένως, είναι πολύ πιο δύσκολο να εντοπιστεί και να αφαιρεθεί.
Επειδή υπάρχει περιορισμένη τεχνολογία για την παρακολούθηση της μουσικής τεχνητής νοημοσύνης που ανεβάζεται σε διάφορες πλατφόρμες, είναι δύσκολο να γνωρίζουμε πόσο από αυτήν υπάρχει εκεί έξω, είπε ο Chan.
«Πρέπει να πιστέψεις ότι υπάρχει, αλλά, πάλι, φτάνει στη μαζική κατανάλωση; Μάλλον όχι ακόμα», είπε. «Επειδή από τη στιγμή που θα χτυπήσει την κουλτούρα, ας πούμε έτσι, εκεί νομίζω ότι κάπως πολλοί από τους κατόχους δικαιωμάτων όπως ετικέτες και τέτοια [will] αναλάβετε δράση εναντίον αυτών των πλατφορμών και ζητήστε τους να το καταργήσουν».
Οι νομοθέτες έχουν ήδη αρχίσει να εξετάζουν πώς να ρυθμίζουν τις φωνές που δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη στη μουσική.
Τον περασμένο μήνα, ο κυβερνήτης του Τενεσί, Bill Lee, υπέγραψε τον νόμο για την ασφάλεια της φωνής και της εικόνας για την εξασφάλιση ομοιότητας — επίσης γνωστό ως «νόμος ELVIS». Ο νόμος, που ισχυρίζεται ότι είναι ο πρώτος του είδους του, «χτίζει[s] Σύμφωνα με τον υπάρχοντα κρατικό κανόνα που προστατεύει από τη μη εξουσιοδοτημένη χρήση του ομοιώματος κάποιου προσθέτοντας «φωνή» στο βασίλειο που προστατεύει», ανέφερε το γραφείο του Lee σε μια δελτίο ειδήσεων τον Ιανουάριο.
Πολλοί στον κλάδο, συμπεριλαμβανομένης της Ακαδημίας Ηχογράφησης και Ο Διευθύνων Σύμβουλος της Warner Music Group, Robert Kynclεπαίνεσε τη νομοθεσία.
Ο Antonuccio, αναπληρωτής καθηγητής του Πανεπιστημίου του Οχάιο, είπε ότι ένα κύμα μουσικής που εμπλουτίζεται με τεχνολογία θα πρέπει να ενθουσιάσει και να φοβίσει τη βιομηχανία και τους καταναλωτές.
Ακόμη και αν θεσπιστούν περισσότεροι νόμοι, είπε ο Antonuccio, η προσπάθεια να περιορίσει το τσουνάμι περιεχομένου που χρησιμοποιεί φωνές τεχνητής νοημοσύνης θα παραμείνει σχεδόν αδύνατη.
«Υπάρχει μια ακραία κουλτούρα παραγωγής ρεμίξ στην οποία μόλις αρχίζουμε να εισχωρούμε», είπε. “Και νομίζω ότι υπάρχουν μερικά συναρπαστικά μέρη αυτού, αλλά ειλικρινά, νομίζω ότι υπάρχουν πολλά πράγματα που πρέπει να μας απασχολούν όλους με αυτό.”