Τα ψεύτικα αυτοδένοντα Nike του Marty McFly από Επιστροφή στο μέλλον II ξεκίνησε μια προσπάθεια δεκαετιών για να κάνει πραγματικότητα την τεχνολογία «ηλεκτροπροσαρμοστικής αντιδραστικής κορδέλας».
Υπάρχει μια σκηνή σε Επιστροφή στο μέλλον II όπου ο Marty McFly, καθισμένος στο DeLorean, γλιστράει πάνω σε ένα ζευγάρι Rollerblades χωρίς ρόδες. Φερμουάρ, σβούρισμα—σφίγγονται και ανάβουν. «Power κορδόνια. Εντάξει!” Είναι ένα από τα πολλά τεχνολογικά επιτεύγματα που η ταινία, η οποία διαδραματίζεται το 1985 και το 2015, προβλέπει για το μέλλον.
Γρήγορα προς τα εμπρός στις 21 Οκτωβρίου 2015, την ημερομηνία στην οποία ταξίδεψαν ο Marty και ο Doc, αλλά στο χωροχρονικό συνεχές, εσείς και εγώ μοιραζόμαστε: «Γιατρέ, φαίνεται ότι το 2015 είναι κάπως χάλια», Michael J. Fox λέει Κρίστοφερ Λόιντ. Βρίσκονται στα γυρίσματα Jimmy Kimmel Liveεπαναλαμβάνοντας τους χαρακτήρες τους.
Γιατρός: «Ναι. Προφανώς, τα τεχνολογικά και πολιτιστικά επιτεύγματα αυτής της εποχής» – κουνούν τα χέρια αποδοκιμαστικά – «είναι κάπως ακαταμάχητα». Και συνεχίζει: «Πιστεύω ότι μπορεί να έχουμε ταξιδέψει σε ένα εναλλακτικό 2015, όπου η ανθρώπινη εξέλιξη ήταν σταμάτησε με περιττή τεχνολογία».
Ο Kimmel βγάζει selfie. Ο Doc μεταφέρει ένα Uber πίσω στο 1985. Ο Huey Lewis παίζει το “Back in Time” κατά τη διάρκεια του διαφημιστικού διαλείμματος. και Fox δείχνει Kimmel με τα αυτοκόλλητα παπούτσια του τένις, τα πολυπόθητα Nike Mags, ένα ζευγάρι από τα οποία η μεταπώληση αθλητικών παπουτσιών StockX Αναφορές έχει πουληθεί πρόσφατα για $76.925.
Τα διάσημα Nike Mags του Marty McFly, τα οποία ταιριάζουν με λειτουργική τεχνολογία αυτόματου κορδονιού, παρουσιάστηκαν στις 21 Οκτωβρίου 2015, την ημερομηνία που ο Marty και ο Doc ταξιδεύουν στο Επιστροφή στο μέλλον II.
Τα Nike Mags είναι ένα αστέρι του Μέλλον Τώρα, η τελευταία έκθεση στο Μουσείο Τέχνης του Πόρτλαντ. Είναι μια έρευνα της ιστορίας των sneaker, βασισμένη σε μερικά παραδείγματα του εικοστού αιώνα των ριζών της βιομηχανίας, αλλά επικεντρώνεται κυρίως σε υπερμοντέρνα, μερικές φορές ανησυχητικά εξωπραγματικά παραδείγματα όπου η επιμελήτριά του, Elizabeth Semmelhack, διευθύντρια του Toronto’s Μουσείο Παπουτσιών Bataπιστεύει ότι τα υποδήματα κατευθύνονται: στην προσομοίωση.
Οταν Επιστροφή στο μέλλον II κυκλοφόρησε το 1989, η τεχνολογία αυτοκόλλησης δεν υπήρχε. Δεν ήταν τίποτα που μια μικρή κινηματογραφική μαγεία δεν μπορούσε να λύσει. Για λόγους που δεν μπόρεσα να καταλάβω, οι άνθρωποι των sneaker ήθελαν πραγματικά να υπάρχει. Ο Kimmel και ο Fox πέρασαν μόνο μια στιγμή κουβεντιάζοντας για τα παπούτσια (Kimmel: «Τι εξοικονόμηση χρόνου, ε;»), κάτι που έκανε μια αντικλιμακωτική αποκάλυψη της μακροχρόνιας προσπάθειας για την ανάπτυξη «ηλεκτροπροσαρμοστικών αντιδραστικών κορδονιών». Αλλά, δικαιολογώντας την επινοημένη αφήγηση, υπάρχει κάτι βαθύ στο κλείσιμο αυτού του χρονοβόρου βρόχου: η «ψεύτικη» τεχνολογία έγινε πραγματικότητα, σύμφωνα με το πρόγραμμα, για να κάνει το ντεμπούτο της τη στιγμή που το Χόλιγουντ προέβλεψε την άφιξή της, δεκαετίες μετά.
Οι μεγάλες κόκκινες μπότες της MSCHF πωλούνται ως “Μπότες κινουμένων σχεδίων για έναν δροσερό τρισδιάστατο κόσμο”.
Το Nike Mag είναι μια προθέρμανση για τις πιο γνωστές εικονικότητες της έκθεσης, αν και η φιλοδοξία να φτάσετε στο μέλλον φορώντας τα σωστά παπούτσια ισχύει για κάθε ζευγάρι που εκτίθεται. Αλίμονο, αποτυγχάνουν ομόφωνα, τραγικά, φανταστικά, και αντικατοπτρίζουν τις πολύ συγκεκριμένες εποχές κατά τις οποίες δημιουργήθηκαν. Υπάρχουν οι περιβόητες Big Red Boots του Φεβρουαρίου 2023, εξαιρετικά αποτελεσματικές στο να δίνουν σήμα στον κόσμο ότι έχετε πάρα πολλά χρήματα και χρόνο για να ξοδέψετε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Και το Adidas Micropacer από το 1984, το πρώτο παπούτσι που κατέγραψε την απόσταση, τον ρυθμό και τις θερμίδες που καίγονται δρομέα, το οποίο (υπερβολικά) εμφάνιζε τα δεδομένα σε μια οθόνη αριθμομηχανής τοποθετημένη στην αριστερή γλώσσα, περνώντας μέσα από το διαστημικό ασημί επίχρυσο δέρμα του .
Ήμουν επιφυλακτικός σχετικά με το πόσο επιρροή θα μπορούσε να είναι μια επίδειξη παπουτσιών, μέχρι που, μετά από μερικές ώρες, ένιωσα την έντονη ευαισθησία απόδρασης οποιασδήποτε άλλης παράστασης τέχνης, τουλάχιστον των επιτυχημένων.
Ζάχα Νόβα (2013) των Rem D. Koolhaas και Zaha Hadid
Αισθητικά, τα πιο ενδιαφέροντα παπούτσια προέρχονται από σχεδιαστές μόδας και αρχιτέκτονες. Ο Rem D. Koolhaas (ανιψιός του Rem Koolhaas, του διάσημου Ολλανδού μοντερνιστή αρχιτέκτονα) αναφέρεται σε ένα διδακτικό πάνελ που λέει, εύγλωττα, «τα παπούτσια που δεν μοιάζουν με παπούτσια μπορεί να είναι τα πιο συναρπαστικά παπούτσια». Η συνεργασία του με την αείμνηστη Βρετανίδα Ιρακινή αρχιτέκτονα Dame Zaha Hadid, με τίτλο Ζάχα Νόβα (2013), καλουπώνει χρωμιωμένες στοίβες από υαλοβάμβακα, μετατοπισμένες σε στρώσεις, για να κάνει ένα σέξι ζευγάρι αντλιών κατάλληλο για έναν stormtrooper.
Σε κοντινή απόσταση, ένα ζευγάρι μπότες του 2000 από τον Γάλλο σχεδιαστή Benoît Méléard επιπλέει σε πρόβολα τακούνια και σπορ μπλε κουκκίδες, σαν ένα δερμάτινο χαλάκι Twister τυλιγμένο γύρω από φουτουριστικές μπότες go-go. Στο διπλανό δωμάτιο βρίσκεται το πρώτο ζευγάρι μπότες go-go, από τη συλλογή «Space-Age» του 1964 του André Courrèges — ένα κατάλοιπο της προπαγάνδας των διαστημικών αγώνων.
Οι πουά μπότες του Γάλλου σχεδιαστή Benoît Méléard από τη συλλογή του το καλοκαίρι του 2000
Το διάστημα είναι μια διαρκής μούσα για τους σχεδιαστές παπουτσιών, αλλά ένα άλλο σύνορο είναι πρωτοσέλιδο αυτής της παράστασης. Η εικονική πραγματικότητα και οι διασταυρώσεις της με την κουλτούρα των sneaker παρουσιάζονται με τόση ευλάβεια που η λέξη “simulation” έπαψε να σημαίνει υπαρξιακή κατάρρευση à la Το Matrix και αντιθέτως υποδήλωνε έναν έξυπνο και αποτελεσματικό τρόπο για να κρατήσει κανείς όλα τα υπάρχοντά του ασφαλή από το χάος της υλικής πραγματικότητας.
Υπάρχει τόσο εξοπλισμός εικονικής πραγματικότητας (hardware) όσο και εικονικά προϊόντα που βρίσκει κανείς μέσα στο metaverse. Ο εξοπλισμός ή οι «απτικές» συσκευές περιλαμβάνουν παπούτσια με εξαιρετικά συγχρονισμένους τροχούς που επιτρέπουν σε ένα άτομο να περπατά στο μετασύμπαντο χωρίς να μετακινείται από το ίδιο σημείο στο σαλόνι του. Τα εικονικά αθλητικά παπούτσια, δηλαδή εκείνα που υπάρχουν μόνο στην ιδέα και πωλούνται μέσω κρυπτονομισμάτων για να φορεθούν από το ψηφιακό avatar του αγοραστή, παρουσιάζονται με τη στάση ότι το να αγγίξουμε την υλική πραγματικότητα θα βρωμίσει την αδύνατη χάρη που μπορεί να επιτευχθεί μόνο σε έναν χώρο απαλλαγμένο από τις απαιτήσεις του «πραγματικού» κόσμου. Αυτό είναι ένα οικείο συναίσθημα: τα υλικά κάθε καλλιτέχνη τα καταστρέφουν συνεχώς. Το πραγματικό έργο, όποιο κι αν είναι, δεν μπορεί ποτέ να κρατήσει την απόχρωση της έμπνευσης μέσα στο κεφάλι του καλλιτέχνη.
Τα αθλητικά παπούτσια λειτουργούν παράξενα ως πύλη μεταξύ του διαδικτύου και του πραγματικού κόσμου. Το να βάζετε τις μεγάλες κόκκινες μπότες σας κυριολεκτικά στο έδαφος είναι ανησυχητικό ακριβώς επειδή βλέποντας ένα άτομο να τις φοράει είναι σαν να βλέπετε ένα ολόγραμμα να περπατά στο δρόμο. Για την άποψη των σχεδιαστών, δεν είναι κατάλληλοι για αυτόν τον κόσμο.
Ο Semmelhack, ο επιμελητής, φαίνεται πεπεισμένος ότι τα φυσικά αθλητικά παπούτσια —στη σειρά πίσω από ντουλάπια αρχείων, Rolodexe, σταθερά, θα έλεγε κανείς τα περιοδικά— σύντομα θα είναι παρωχημένα. Αλλά εκεί είναι: η προτίμηση υπερισχύει. Στις εκτενείς συνεντεύξεις που περιλαμβάνονται στο συνοδευτικό βιβλίο της έκθεσης, ακόμη και οι εικονικοί σχεδιαστές που μπερδεύονται με το blockchain αμφισβητούν ότι το να παρασυρθεί κανείς στο μετασύμπαντο είναι ένας μακρινός και πιθανός εξειδικευμένος τρόπος που θα ήθελαν να ζήσουν οι άνθρωποι. Τα περίεργα, σουρεαλιστικά παπούτσια που βγαίνουν από το μετασύμπαν και στο σύμπαν είναι απόδειξη αυτού.
Δεν είμαι πεπεισμένος ότι αυτή η εκπομπή ξέρει πού πάνε τα παπούτσια, αλλά καθιστά εξαιρετικά σαφές ότι, ως κοινωνία, θέλουμε να ταξιδεύουμε πέρα δώθε στο χρόνο, στο φεγγάρι ή στο μετασύμπαν – οπουδήποτε εκτός από εδώ. Και θέλουμε να φοράμε τα σωστά παπούτσια όταν φτάσουμε εκεί.